百度艺术百科第四色vvvv88

展览海报

        展览时候：2017年11月11日-2017年11月20日

        展览方位：荣宝斋天津分店 天津市红桥区西沽公园A区一号楼

        垄断单元：文化部艺术发展中心

        开幕式时候：2017年11月11日15:00

        序

        大写意是一个独特的画种，创作家不仅需要深厚的绘图功底，雄壮的学识和丰富的东说念主生履历，而且需要具备解衣盘礴的心态和放浪形骸的个性，故涉绘事未深者，或训诫履历简便者，本性犹疑而拘于末节者，很难得回精神的高出而高潮到艺说念合一的田地。因此故，从事大写意创作家寥寥，加之晚世以来，“写意”在“转换”、“雠校”的波浪中备受诽谤和打击，大写意更是渐呈式微之势，代之而起的则是瞩目写实而频频疲困于物象形质的细谨画风，或是消泯格法而将翰墨规复到材料层面的水墨艺术，两种顶点绘图习尚的大行其说念，险些将大写意推向了解除的山地。

        期间需要大写意，期间需要“大写意”的民族精神，这是由中华英才讨教、中中语化讨教的期间诉求所决定的。咱们的民族，照旧顾盼寰宇，巍然屹立；咱们的民族精神，照旧宽阔恢廓，踔厉腾踊。而今，中国在文化自发、文化自信的期间精神感召下，再现横空出世、一往无前的欢叫意气。大写意，不单是是一个画种，更迫切的，它如故咱们民族精神的文化隐喻！讨教大写意，便是讨教咱们的民族精神！

        后生画家谢增杰，以厉害恢廓的心思，情有独钟于大写意；以自出机轴的翰墨，进技于说念于大写意。其风趣风趣与价值，必将在讨教民族文化、民族精神确当下抑遏得到突显！

        谢增杰主要从事写意山水画创作，但关于大写意花鸟画的创作试验，险些一样相接于其总共艺术糊口。在绘图追求的说念路上，他是不遗余力的，为了愈加深切地商议历代大写意花鸟画家的翰墨本事与精神要旨，他遍访名师，并从岭南一隅置身于京华含污纳垢之地，表显露仰之弥高、钻之弥坚的探索精神。

        谢增杰的大写意花鸟禁受了徐渭、八大、吴昌硕、都白石、黄宾虹、潘天寿、陈子庄等绘图人人的翰墨传统，同期又在终年深切生活、抑遏不雅摩写生的经由中，寻求新的突破，创造新的翰墨、图式与意境，并逐步造成了奇崛逸宕、阳刚遒健的审好意思魄力。在他的笔下，各式花鸟鱼虫，多以夸张、变形的手法而出之，无不脱略形似，笔简意丰，呈现出料想造型的典型特征；他的构图，一样以简为尚，画面空间多呈疏朗虚旷之致；其翰墨，则妥当金石入画的道理，运笔走墨，多呈一波又起之势，体现出纵意所如的豪放精神，其翰墨线条，干裂秋风，润含春雨，风骨遒拔骏爽，金石气韵浓郁。

        谢增杰正处风流倜傥的年齿，他的大写意花鸟创作还有很大的发展空间，而令东说念主忻悦的是，他以咬定青山不减轻的探索精神，千里潜于大写意创作，在中国艺术文化的灵山说念海中，他遥远以大气候、大形状、大田地的彰显为追求，借翰墨而大写咱们期间雄健磅礴的威望、盛大高远的精神，其创造信得过体现了这个期间的高度的文化自发意志。故值其画册出书之际，乐为之序。

袁学君

文化部艺术发展中心培训部主任

中国画创作商议院试验院长

中国画好意思术馆馆长

2017-10-24

游春图 45cm×180cm第四色vvvv88

五月榴花照眼明 45cm×180cm

        后生画家谢增杰主攻写意山水，其于大写意花鸟创作，正本只是四肢一种应景式转换，故兴之所至，逸翰墨戏，惟性所宅，但画家以其卓荦天禀，并因成年累月，陶钧神想，澡雪精神，不仅酷好酷好无独有偶，作品积案盈箧，而且魄力日益熟练，意韵愈转清奇，真可谓尝鼎一脔，悟彻三昧，卓然成婚，令东说念主击节陈赞，歆慕感佩！庄子所云“象罔得珠”，黄庭坚所谓“参禅而知无功之功，学说念而知至说念不烦”，或可借以注目谢增杰绘图场面，进而探寻大写意之真精神。

        在艺术取径上，谢增杰意在传承与证实金石大写意一都文脉传统，在惟新是务、杂遝纷呈确当下中国画坛，这种采用颇显出孤峭于时风以外的清脱气候。人人皆知，大写意花鸟自明代徐渭肇创之初，便以其舍形悦影、罔象莫测的显然魄力而惊世震俗于中国画坛，尔后经清代八大、石涛、扬州八怪以及近现代赵之谦、蒲华、吴昌硕、都白石、黄宾虹、潘天寿、李苦禅等阐扬光大，并经清代中期以来的金石碑学习尚之熏染，大写意画风遂骎骎然风靡宇内。其金石入画的追求，使花鸟画审好意思逐步从“杏花春雨江南”的阴柔之韵转向“铁马秋风冀北”的阳刚气候，金石大写意遂在极高的进度上成为中国画文化品格的象征。但是，二十世纪初期以降，“大写意”的走时因小见大。在“转换”、“雠校”以及市集意见波浪的大力冲击下，大写意怡悦不再，竟至索然无味，写意精神砉然冰泮。代之而起者，则是充满矫饰意见气味的制作化、工匠化、讳饰化画风以及漫无旯旮、失魂丧胆的现代水墨艺术，并各自极尽入主出奴、强嘴硬牙之能事，其郐下之风，不错无讥矣！恰是在这种布景下，谢增杰金石大写意花鸟画创作的价值与风趣风趣得以突显。而尤为难能真贵之处在于，画家以不惑之年，而为绝俦之本事，这在现代画坛似未几见，其“为往圣继绝学”之功，不止为当下中国画拓殖了一方笃守民族传统文化精神的新高地。在不雅念多元的人人文化语境中，这种艺术取径的风趣风趣是显而易见的：以反叛、解构、反讽、颠覆传统为追求的艺术风潮，必将在中西艺术的博弈形状中，重返原土艺术“传承-通变”的文化大路，从而重塑中国画的民族特点与好意思学意蕴，重彰中国文化的价值不雅念与精神品性。

春和景明 46cm×70cm

落尽残红始吐芳  45cm×68cm

开处谁为伴  45cm×68cm

        谢增杰的金石大写意创作，除了远袭传统文东说念主写意花鸟的璀璨化、隐喻化题材，还更多地从平方生活所见选材真金不怕火意，同期磨灭了我方在大当然中的写生所得，南国北地的嘉木异卉，田头阡陌的寻常小景，无不能为其创作粉本。谢增杰酣醉于绘图，而且是一个生活的有心东说念主，他很早就养成了“身所耽搁，目所蓄意”的不雅察习惯，岂论身处何时何地，他都会对身边的一针一线乃至平方物什进行一番“评头论脚”式的不雅赏或把玩，甚或余味无穷，他还会将其拍摄下来，抑遏揣摩，直至得回某种艺术启发。他诉诸其在习画经由中因共同努力、取精用弘而造成的独特审好意思目光，去不雅照天地万物的形态、结构、颜色以及阴阳晦明的变化律例。关于谢增杰而言，生活与当然既是寻找创作灵感、突破画法藩篱的艺术泉源，又是拔擢诗意化心灵、复归于写意真源的精圣洁地。故其写生，既以视觉为轮番，复以心源为洪炉，饱游饫看，冥想想象，悟万物之期望，穷造化之蕴理，究寰宇之奥秘。清画家戴醇士曰：“画以造化为师，何谓造化，吾心即造化耳。”此言说念尽造化心源一如之理，比况于谢增杰花鸟写生，丝袜美腿可谓妙合渊博。

        正因和会“心即造化”之理，谢增杰的花鸟创作，抛弃了时候意见的单纯追求，其在链接传统金石写意文脉的基础上，进一步融入了他关于当然生命和宇宙万物的独有调处与感悟，以及画家磊落不羁、嵚崎历落的东说念主格精神。故其笔下的荷花、菊花、木棉、石榴、柿子、丝瓜、葫芦、鱼虾、鸟雀等物象，既到手地遁藏了“以形写形”、“以色貌色”的客不雅化、写实化造型不雅念，又基本冲突了古典文东说念主写意因践履遗貌取神、离形得似的料想化造型神态而造成的程式化、类型化倾向，而阐扬出因意塑形、立象尽意的显然特点，恰到公正地处罚了物象的造型与翰墨、描述与神韵、象形与意趣之间的奥密干系。清东说念主布颜图曰：“提升万化一意耳。夫意先天地而有。在易为几，万变由是乎生。在画为神，万象由是乎出。”或可谓，这恰是谢增杰大写意绘图抑遏翻新终点的艺术精神之所在。在创作试验中，谢增杰擅于把握奇诡多变的翰墨营构出道理迥异的造型：其笔下的荷花、芭蕉、瓜叶以及某些体型较大的禽鸟等，频频出以大块面翰墨，放直接取，寥寥数笔，将物象结构推向了“损之又损”之极致，其蹈虚揖影之妙，直如九方皋相马，遗其雌雄骊黄，落拓妄行而蹈乎大方；而与之造成显然对照的是，画家笔下的藤萝、花卉、小鸟、鱼虾等，则或以敷裕金石气韵的线条解放挥写，或以线面磨灭的翰墨兼容并施，或以笔线勾画立其骨相详尽，或以点厾没骨取其渺茫之象。而其物象造型神态，遥远不离以简为尚、遗貌取神的艺术原则，其逸笔草草之致，舍形悦影之趣，轮扁斫轮之妙，无不真性乍露，笔夺化权，欢叫忘象，象外追维，愈简而愈入深永。正如明画家恽向所言：“画家以爽气为上。简者，简于象而非简于意。简之至者，缛之至也。”参乎其画，其涵魂渺茫之气候，健拔遒举之风骨，简古清奇之神韵，无不曲尽其妙地传达出大写意超言绝象、化虚合说念的审好意思趣尚与精神旨归，彰显出画家不受羁縻、脱略蹄筌的艺术才思与创造精神。

且听秋藤十里风 68cm×34cm

深想图 42cm×46cm

清气当面 45cm×48cm

        与简逸为宗的料想造型神态相允洽，在构图上，谢增杰的大写意花鸟创造性地把握了计白当黑、虚实相生的古典好意思学道理，其构图神态既平凡地吸取了前辈人人的艺术训诫，又到手地调处了因写生而获致的鲜嫩的视觉感受与审好意思感悟，因而在物象的简繁对比与空间的虚实转换之间，匠心独运地创造出新颖奇特的章法布局。其物象结构，多删繁就简，化实为虚，其爽气疏朗之状，不拘细节，大象无形；而其全体性空间营造，则多“以临见妙裁，寻其置陈布势”，因而“达画之变”，抟虚成实，造成开阖相间、奇正相生之画面。其疏简虚灵之趣，萧散清空之意，无不秘响旁通于老子“为说念日损”的玄学精义。清画家王昱曰：“清空二字，画家三昧尽矣。学者心领其妙，便能跳出窠臼，如禅机一棒，翻脸虚空。”笪重光《画筌》亦曰：“空本难图，实景清而空景现；神无可绘，真境逼而神境生。位置相戾，有画处多属赘疣；虚实相生，无画处皆成妙境。”以此反不雅谢增杰大写意之空间，其菩提三昧寓于其中矣。

        写意精神的生成，频频诉诸“以书入画”的翰墨意志与试验，谢增杰深谙此理，故从染指金石大写意之始，他就将北碑南帖的书道修都置于一种空前绝后的位置。他的书道学习，以《好大王碑》筑基，进而溯源篆隶传统，并拓展至行草书的研习，其于钟鼎彝器、碑版权量、瓦当封泥、简牍帛书、二司法书、颠张醉素等，无不旁搜远绍，教学相长，啜英咀华，故其书既具苍朴淳朴的金石气骨，又有松灵虚和的南帖韵致。书道的研修，使谢增杰的大写意绘图渐臻于字画合一之境，书骨画魂，两相凑泊，适说念俱往。故其大写意花鸟画创作，笔法多循金石碑学、草情隶意之仪轨，其间提按使转，转换衄挫，无不腾气扬波，负阴抱阳，力弇气长。其笔势迥脱廉纤，似放诞于风烟浑沌之境，或转折腾挪，收揽吐纳，颦申奋迅，或枕戈坐甲，留不常迟，遣不恒疾，而其动静开阖之变，无不与物象造型相内外，其意气辐辏于花木结构条理之间，实处写神，虚处写气，穷其物象离奇奥窔之妙。其笔力则刚健中含婀娜，浑朴中杂流丽，一股清刚雅正之气盘纡于毫颖之间，斐亹于翰墨以外。其笔线，既显屋漏痕之凝重，又具锥画沙之滞涩，也寓印印油之千里厚，更呈虫蛀木之苍古，其笔意所至，或千里雄奇崛，或粗犷豪纵，或古拙逸宕，或纵横争折，或隽逸疏秀，法无定相，气概成章。全体不雅之，其金石气格，古拙中透出松灵，刚艮中显出洒脱；其逸品高致，直抉冬心、缶庐、白石、宾虹、石壶之遗韵，真力弥满，作风清奇，一如轮扁斫轮，洵非积习所能致。明代董其昌曰：“士东说念主作画，当以草隶奇字之法为之。树如屈铁，山如画沙，绝去甜俗门道，乃为士气。”依此论，“金石入画”恰是谢增杰大写意“士气”之所系。

        “会当澡雪来，于焉证冲寂”。耐久以来，谢增杰以其冰雪心志，千里潜于字画创作，他后怕虎，心无旁骛，通会之际，东说念主画俱臻清奇古淡之境。其精神启迪，关于蝇营狗苟于名利者，何止般若慈航，菩提觉路？

（王先岳  中国国度画院好意思术学博士后，暨南大学文艺学博士后，文化部艺术发展中心中国画创作商议院商议员）

十里蛙声 36cm×46cm

野渡 46cm×28cm

小院三月芍药开 23cm×35cm

碗试新茶犹带子 34cm×68cm

谢增杰

        谢增杰

        1973 年生于广东。中国艺术商议院硕士、

        文化部艺术发展中心中国画创作商议院商议员、中国画好意思术馆

        副馆长、中华诗词学会会员，中华两岸文化艺术基金会副文告长、

        中华画院画家、广东省好意思协艺术中心副主任、文化部后生蚁合会好意思术使命委员会委员、大湖好意思术馆馆长。

邀请函